L’idée créative en un clin d’œil
- Pour promouvoir le film d’horreur Primate, Paramount choisit de ne rien montrer du film et montre uniquement les réactions réelles des spectateurs lors de l’avant-première, faisant de la peur vécue la preuve ultime.
- Montée comme une carte de vœux de fin d’année, la vidéo joue sur un contraste absurde entre musique festive et visages terrorisés, instaurant un humour noir mémorable sans aucune image choc.
- En plaçant la salle plutôt que l’écran au cœur du dispositif, la campagne rappelle que l’horreur est avant tout une expérience collective, à ressentir ensemble, dans le noir.
Comment promouvoir un film d’horreur sans en montrer la moindre image choc ? Pour Primate, Paramount a choisi de déplacer la caméra. Au lieu de filmer le film, le studio a filmé le public. Lors de l’avant-première, les réactions réelles des spectateurs ont été captées en pleine projection : cris, sursauts, rires nerveux, visages crispés. Tout ce qui d’ordinaire reste dans la salle devient ici le cœur du dispositif.
Le résultat prend la forme d’une vidéo inattendue, montée comme une carte de vœux de fin d’année. Une musique festive accompagne des images de spectateurs terrorisés, tandis que le message célèbre la nouvelle année… et surtout la santé. Un contraste volontairement absurde qui donne immédiatement le ton, sans jamais montrer ce qui se passe à l’écran.
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Une bande-annonce sans images du film
L’idée repose sur une mécanique simple : suggérer plutôt que montrer. Les scènes de Primate restent invisibles, mais leur impact est omniprésent. Les cris, les regards figés et les corps qui se replient sur eux-mêmes suffisent à raconter le niveau de tension et de violence du film.
En se concentrant sur les réactions, Paramount transforme le public en preuve. Ce ne sont plus des promesses marketing, mais des émotions brutes, captées sur le vif. La peur devient crédible parce qu’elle est vécue, pas simulée.
L’humour noir comme porte d’entrée
Le choix du format “carte de vœux” apporte une couche supplémentaire de lecture. La musique chaleureuse, presque rassurante, contraste frontalement avec les images de spectateurs horrifiés. Ce décalage crée un humour noir efficace, qui rend la vidéo aussi dérangeante que mémorable.
Souhaiter la santé alors que l’on montre des réactions quasi traumatiques relève d’une ironie assumée. Elle permet d’élargir l’audience au-delà des amateurs d’horreur pure, en jouant sur un second degré immédiatement compréhensible.
Rappeler que l’horreur se vit en salle
Au-delà du coup créatif, l’activation rappelle une vérité simple : le cinéma d’horreur est une expérience collective. La peur se partage, se contamine, se propage d’un siège à l’autre. En filmant la salle plutôt que l’écran, Paramount remet l’expérience spectateur au centre du récit.
Cette approche valorise la projection en salle comme lieu privilégié pour ressentir pleinement le film. Primate n’est pas présenté comme un simple contenu à regarder, mais comme un moment à vivre, ensemble, dans le noir.
Et si vous aimez les expériences vraiment horrifiques en salle de cinéma, on vous recommande l’activation que nous avons conçue pour Paramount France dans le cadre de la sortie du film Scream 6, où nous avons mis au défi les spectateurs des avant-premières… de crier pour voir le film.
L’affiche du film Primate
